Paano magsulat ng musika gamit ang isang computer

Video.: PAANO MAG DOWNLOAD NG MUSIC SA LAPTOP?

Nilalaman

Mga hakbang
Mga Tip
Ano'ng kailangan mo

Mayroong ilang mga pangunahing hakbang upang makapagsimula sa pagiging isang musikero sa computer.

Mga hakbang

1 Nagpapasya kami sa isang computer. Kakailanganin mo ang isang computer na may sapat na malakas na processor at isang minimum na isang GB ng RAM.
2 Pag-install ng isang digital audio workstation (o DAW). Kung mayroon kang isang Mac, mayroon ka nang magandang programa sa DAW na tinatawag na Garage Band. Ang iba pang mga tanyag na DAW ay ang Logic Express / Pro (Mac lang), Sonar, FL Studio (PC lang), Cubase, Ableton Live (PC at Mac), Pro Tools (gumagana lamang sa mga interface ng Digidesign o M-Audio). Kung nais mong lumikha ng elektronikong musika, dapat mo ring malaman ang programa ng Propellerhead Reason.
3 Pinahahalagahan namin ang audio interface. Ang karaniwang interface ay karaniwang binubuo ng dalawang mga input amplifier, na mayroong mga output para sa dalawang magkatulad na digital converter, dalawang linya na output (kaliwa at kanan) at isang output ng headphone. Magagamit ang mga ito para sa USB, FireWire, PCI, atbp. Karaniwan, kapag bumili ka ng isang interface, makakakuha ka rin ng isang magaan na bersyon ng Cubase, Ableton Live, Sonar, o Pro Tools. Dapat nitong ayusin ang iyong problema sa DAW software kung ikaw ay gumagamit ng PC.Ang ilang mga tanyag na tatak ay Apogee (Mac lamang), Digidesign, M-Audio, Tascam, Presonus, Edirol, Yamaha, atbp.
4 Nagsisimula kaming mag-record. Mayroong dalawang paraan upang mag-record sa isang computer. Ang isang paraan ay upang mag-record sa pamamagitan ng isang mikropono (condenser, dynamic o ribbon) at isang amplifier (na nasa interface). Upang maitala sa ganitong paraan, ikonekta lamang ang mic sa input ng XLR sa iyong interface at i-on ang phantom power (+48 V) kung gumagamit ka ng isang condenser mic at ayusin ang nakuha kung saan walang pagpunta sa DAW load (pumunta sa 0db). Kung nais mong i-record gamit ang isang panlabas na amplifier, tiyaking hindi ito nakakonekta sa interface at mayroon kang koneksyon ng phantom power sa amplifier o sa interface. Ang isa pang paraan ay ang paggamit ng direktang mga input (kilala rin bilang mga input ng musika sa karamihan ng mga interface). Karaniwan itong ginagamit para sa pagrekord ng gitara, synthesizer, drums, at iba pang panlabas na mapagkukunan. Para sa ganitong uri ng pagrekord, i-plug lamang ang iyong gitara, synthesizer, o anumang direktang iyong nai-record sa 1/4 input sa iyong interface at ayusin ang nakuha kung saan hindi ito nag-clip. Kung gumagamit ka ng software ng amp amp na pagtulad (tulad ng AmpliTube, Guitar Rig, ReValver, atbp.) Kung gayon ito ang paraan upang pumunta para sa pagrekord ng gitara / bass.
5 Suriin ang synthesizer. Mayroong tatlong pangunahing uri ng synthesizer: analog, digital, at software. Karaniwang ginagamit ang isang synthesizer para sa mga alon o sample sa pagrekord ng musika. Ang iba't ibang mga alon ay gumagawa ng iba't ibang mga tunog ng tunog. Ang pangunahing mga alon na ginamit ay parisukat, lagari, sine at mga alon ng pulso. Maaari mo ring ihalo ang mga alon upang lumikha ng mga bagong tunog. Pinapayagan ka ng ilang mga synthesizer na maghalo ng iba't ibang mga alon upang lumikha ng iyong sariling mga alon. Mayroong iba pang mga instrumento na nagbibigay-daan sa iyo upang baguhin ang mga tunog ng isang synthesizer, ang mga filter ay ang pinakakaraniwan ng mga naturang instrumento. Karaniwan silang binubuo ng mga cutoff at resonance at karaniwang low-pass (LP) at high-pass (hp). Ang mga filter ay karaniwang may sariling ADHR (atake, pagkabulok, pagkakalantad, at paglabas) na mga modifier. Karaniwan itong sinusundan ng ADHR amp / dami at mga epekto (pagbaluktot, koro, pagkaantala, reverb, atbp.) Ang mga synthesizer ay maaaring mukhang nakakatakot sa una, ngunit ang pinakamahusay na paraan upang malaman ang mga ito ay mag-eksperimento. Magsimula sa pamamagitan ng pagtuon sa mga oscillator (alon) at pagsala muna.
6 Panoorin ang dynamics. Ang compression ay palaging mabuti para sa mga bahagi ng drum, pinapanatili ang mga vocal sa parehong antas pati na rin ang paggawa ng tunog ng gitara at synth na mas naaayon. Ginagamit ang limitasyon upang mapanatili ang iyong mga track mula sa pag-trim. Ang maximizer ay mabuti para sa malakas na tunog.
7 Pagdaragdag ng mga epekto. Mahalaga rin ito. Ginagamit ang mga reverb para sa mga bagay tulad ng paggawa ng tunog ng mga elektronikong drum na parang nasa iisang silid, o paggawa ng mga tunog nang malayo, atbp. Ang mga pagkaantala ay isang mabuting paraan din upang gawing mas maluwang ang tunog. Ang korido at mga ensemble ay may posibilidad na gumamit ng mga extension at detunings. Maraming iba pang mga epekto tulad ng phasers, flanges, filters, distortions at ring modulator na maaaring magamit para sa anumang bagay.
8 Paghahalo ng iyong kanta. Upang magawa ito, kakailanganin mo ng isang mahusay na pares ng mga headphone (flat choice) at ilang mga monitor ng studio (kung kaya mo ito). Tiyaking mayroon kang isang limiter sa bawat channel tulad na higit sa 0db. Simulang magdagdag ng kick drum kung saan ito tumama sa 0db at pagkatapos ay magdagdag ng bass kung nais. Matapos mo itong matapos, mas madali ito.
9 Subukang panatilihing off-center ang mga tunog. Ang mga pangunahing bagay na dapat ay nasa gitna ay ang kick drum, snare drum, bass, vocals at posibleng isang gitara / synth solo. Upang gawing mas malawak ang tunog, gamitin ang chorus effect sa pamamagitan ng pag-on ng pagkakaisa sa synthesizer, o pagkaantala sa kaliwa o kanang channel, maraming mga sample.
10 Magsanay, magsanay, magsanay. Aabutin ka ng kaunting oras para sa lahat na tunog ayon sa gusto mo. Walang katulad ng perpektong halo, dapat mong palaging magsikap na gawing posible ang pinakamahusay na halo.

Mga Tip

Bumili ng isang mahusay na mikropono. Maaari talagang baguhin ang tunog kung gumagamit ka ng mga vocal o instrumento.
Suriin ang higit pang mga detalye sa mga aparato na nakalista dito upang malaman mo kung ano ang iyong ginagawa.