Nilalaman

• Mga hakbang
• Paraan 1 ng 3: Pagsisimula
• Paraan 2 ng 3: Pagsulat ng isang iskrip
• Paraan 3 ng 3: Pag-edit ng isang script

Nakarating na ba kayo sa labas ng teatro at naisip na maaari kang magsulat ng isang script nang mas mahusay kaysa sa iyong nakita? Ang ideya para sa isang pelikula ay hindi madaling hanapin, at ang pagsusulat ng mga script ay hindi isang madaling gawain. Ang isang screenplay, lalo na para sa malaking screen, ay isang screenplay na idinisenyo para sa mga visual. Bagaman kakailanganin mong subukan, ang iyong script ay maaaring makaapekto sa mga manonood.

Mga hakbang

Paraan 1 ng 3: Pagsisimula

1. 1 Alamin kung paano gumagana ang script. Hindi tulad ng isang kuwento o kwento, ang isang script ay batay sa mga dayalogo, hindi mga paglalarawan. Ang pangunahing patakaran ng script ay upang ihatid ang kakanyahan ng aksyon sa screen. Ang pelikula ay isang pagkakasunud-sunod ng mga imahe, at ang mga larawang ito ay dapat na maging makahulugan at nakakaengganyo.
   • Mahalaga na ang bawat talata ng nagpapaliwanag na teksto ay hindi hihigit sa tatlong linya. Nangangahulugan ito na ang paglalarawan ng mga damit ng bawat character at ang kanilang mga aksyon ay dapat tumagal ng hindi hihigit sa tatlong mga linya. Subukang gumamit ng ilang mga salita hangga't maaari upang ilarawan ang mga aksyon at setting. Sikaping maiparating ang nais na saloobin sa pamamagitan ng dayalogo.
   • Dapat malaman ng manonood ang kwento at motibo ng mga tauhan mula sa kanilang mga aksyon at salita, hindi mula sa paglalarawan. Sa magagandang script, ang mga paglalarawan ay dalawang linya bawat talata. Ang mga pangunahing paglalarawan ay dapat na maipakita sa pamamagitan ng mga dayalogo.
   • Sumulat sa kasalukuyang panahon. Papayagan nitong magbago ang iyong script, na eksakto kung ano ang dapat gawin ng script - paunlarin ang pagkilos at itulak ang bayani pasulong.
   • Siyempre, may mga pagbubukod sa panuntunang ito. Halimbawa, sa iskrip para sa pelikulang Sana Hindi Maglaho noong 2011, sina Jay C. Chandor at Robert Redford ay mayroon lamang 4-5 na mga pahina ng mga dayalogo sa iskrip. Ang pangunahing bahagi ng mga aksyon ng mga bayani ay ipinahayag sa mahabang paglalarawan ng kanilang mga aksyon. Ang mga nasabing senaryo ay bihira at karaniwang mahirap gumawa ng isang mahusay na pelikula.
2. 2 Alamin kung ano ang binubuo ng script. Ang mga script ay may isang espesyal na istraktura kung saan mayroong isang malaking bilang ng mga line skip at insertions. Maaari kang gumamit ng mga espesyal na programa upang matulungan kang makuha ang format na nais mo (halimbawa, Final Draft, Scrivener, Movie Magic). Ang mga libreng bersyon ng mga app ay magagamit online. Bigyang pansin ang mga bloke ng gusali ng format ng script. Kabilang dito ang:
   • Ang caption na may komentaryo sa ilalim ng frame... Ang teksto ay nakasulat sa CAPITAL LETTERS sa simula ng eksena at naglalarawan sa lugar at oras ng araw. Halimbawa: INT CAFE - GABI. Minsan ang mga kredito ay pinaikling sa mga maiikling salita (halimbawa, LATER o BEDROOM).
   • INT / EXT... Ang INT ay nangangahulugang panloob (halimbawa, INT DOM), at ang EXT ay nangangahulugang panlabas (halimbawa, EXT DOM).
   • Transition... Tumutulong ang mga transisyon na ikonekta ang mga eksena. Kasama sa mga halimbawa ng mga paglilipat ang pagkupas sa o labas ng isang imahe, o isang biglaang paglipat sa susunod na eksena. Maaari kang gumamit ng isang maayos na paglipat mula sa isang imahe patungo sa isa pa.
   • CLOSE-UP... Nangangahulugan ito na ang isang tao o bagay ay kinunan sa malapit. Halimbawa, "CLOSEUP ng mukha ng isang batang babae".
   • KUMUKUPAS... Ito ay isang pamamaraan kung saan nag-freeze ang larawan sa screen at naging isang static na imahe.
   • BACKGROUND... Ang background ay kung ano ang nangyayari sa likod ng pangunahing aksyon. Maaari mong pagpapaikliin ang mga salitang ito sa script.
   • SA LIKOD NG KAMERA... Nangangahulugan ito na ang boses ng bayani ay tatunog sa labas ng screen o mula sa ibang eksena. Halimbawa, "sumisigaw si Mikhail kay Olga OFF SCREEN".
   • Boses OFFLINE... Nangangahulugan ito na binabasa ng aktor ang script nang sabay-sabay sa aksyon sa screen, na naglalarawan kung ano ang nangyayari. Ang pagtatalaga na ito ay inilalagay bago ang pangalan ng artista bago magsimula ang kanyang pagsasalita.
   • Tumataas. Isang serye ng mga imahe na nagpapakita ng isang tukoy na paksa, kontradiksyon, o tagal ng panahon. Karaniwang ginagamit ang pag-edit upang maipakita na maraming oras ang lumipas sa kaunting oras sa isang pelikula.
   • PATULOY NG SHOOTING... Nangangahulugan ito na ang camera ay sumusunod sa bayani o paksa.Kung ang camera ay hindi naayos sa isang tripod sa isang nakatigil na estado, nakikilahok ito sa pagsubaybay sa pagbaril.
3. 3 Galugarin ang iba pang mga sitwasyon. Mayroong mga script ng sanggunian - halimbawa, para sa pelikulang "Casablanca" noong 1942. Sa ibang mga sitwasyon, maaari mong pag-aralan ang gawa gamit ang form, halimbawa:
   • His Girlfriend Friday, Screenplay ni Charles Lederer;
   • Pulp Fiction, Screenplay ni Quentin Tarantino;
   • Kapag Harry Met Sally, iskrin ni Nora Efron;
   • Thelma & Louise Script ni Callie Howry.
4. 4 Bigyang pansin ang mga card ng pamagat. Inilalarawan ng mga card ng pamagat ang lokasyon kung saan nagbubukas ang pagkilos, madalas na may malinaw o pangkalahatang tiyempo.
   • Sa "Thelma at Louise" ang unang eksena ay may sumusunod na pamagat: INT RESTAURANT - MORNING (PRESENT).
   • Sa When Harry Met Sally, ang pambungad na eksena ay naunahan ng isang pamagat na hindi naglalarawan ng isang tukoy na lokasyon o aksyon: DOCUMENTARY SHOOTING. Nangangahulugan ito na ang pelikula ay nagsisimula sa dokumentaryo na kuha, hindi isang tukoy na eksena.
5. 5 Bigyang-pansin ang paglalarawan ng mga meta at bayani. Ang mga paglalarawan ay dapat maglaman ng isang minimum na mga salita, ngunit isang maximum ng mahalagang impormasyon.
   • Inilarawan nina Thelma at Louise si Louise:
     
     

     Si LOUISE ang waitress sa coffee shop. Siya ay nasa maagang edad 30, ngunit nasa edad na para sa trabaho. Napakaganda niya at maayos ang hitsura kahit na sa pagtatapos ng kanyang paglilipat. Matalim niyang itinaas ang mga maruming tasa mula sa counter papunta sa cart sa ilalim ng counter. Gumagawa ito ng isang ingay, ngunit hindi niya ito napansin. Ang BANSA ay tunog sa BACKGROUND at kumakanta siya kasabay ng musika.

     
     
   • Malinaw na inilarawan ng tagasulat kung sino si Louise, pinag-uusapan ang tungkol sa kanyang propesyon (tagapagsilbi sa isang coffee shop), damit at hitsura (higit sa 30, ngunit matanda na siya para sa trabahong ito; maganda at maayos ang pag-ayos), pati na rin ang kanyang mga aksyon (gumagawa siya ng tasa at hindi napapansin ang ingay). Ang paglalarawan ng mga tunog (din sa malalaking titik) ay tumutulong sa paglikha ng tamang kapaligiran sa ilang mga salita.
   • Mayroong isang talata sa Pulp Fiction na naglalarawan sa unang eksena.
     
     

     Karaniwang coffee shop ni Denny sa Los Angeles. Bandang 9 am. Ang kape ay hindi masikip, ngunit maraming mga bisita. Umiinom sila ng kape, kumakain ng mga itlog at bacon.
     Kabilang sa mga taong ito ay mayroong isang BATA at isang KABABATA. Ang Young Man ay may isang bahagyang accent sa English na nagtatrabaho. Tulad ng kanyang mga kababayan, naninigarilyo siya ng sigarilyo na para bang hindi nauso.
     Ang edad ng isang Batang Babae ay mahirap matukoy. Lahat ng ginagawa niya ay taliwas sa ginagawa. Ang isang mag-asawa ay nakaupo sa isang booth. Mabilis ang dayalogo, sa istilo ng "HIS GIRL FRIDAY".

   • Nagbibigay ang Tarantino ng pangunahing impormasyon tungkol sa bilang ng mga tao sa eksena (maraming mga bisita, isang binata at isang dalagita) at maikling inilalarawan ang mga character. Tumukoy din siya sa 1940 na pelikulang His Girlfriend Biyernes, na kilala sa napakabilis na mga dayalogo. Ang lahat ng mga detalyeng ito ay lumilikha ng isang tiyak na kapaligiran at imahe ng mga character.
6. 6 Magbayad ng pansin sa mga dayalogo. Sa maraming mga sitwasyon, maraming dayalogo, at hindi ito walang dahilan. Ang diyalogo ay ang pangunahing tool ng tagasulat ng iskrip. Pag-aralan kung paano nagsasalita ang bawat tauhan.
   • Halimbawa, sinabi ni Jules sa "Pulp Fiction" na "ano ang kailangan mo" sa halip na "kung ano ang kailangan mo" at gumagamit ng malalaswang salita. Pinapayagan nito ang manonood na makakuha ng ideya ng bayani.
   • Sa "Thelma at Louise," ginamit ng magiting na babae na si Louise ang mga pariralang "Diyos ko" at "alang-alang sa langit." Ito ay naiiba sa pagsasalita ni Thelma, na tila mas mahalaga at mahigpit. Ginagawang mas madali ng kaibahan na ito para sa mga manonood na makilala ang heroin. Ang pananalita nina Thelma at Louise ay tumutulong sa manonood na maunawaan ang mga saloobin at kilos ng mga heroine.
7. 7 Magbayad ng pansin sa paglalarawan at mga visual na pahiwatig sa mga dayalogo. Ang mga visual na pahiwatig ay maliit na paliwanag bago ang linya, na nakasulat sa mga braket bago magsimula ang linya ng bayani.
   • Halimbawa, sa When Harry Met Sally, ipinahiwatig ni Efron na "(ginagaya ang tunog ng tunog)" bago ang linya ni Harry. Ito ay isang maliit na detalye, ngunit nililinaw nito na si Harry ay may pagkamapagpatawa, at kinikilala nito ang bayani.
   • Maaari mo ring ilagay ang isang nagpapaliwanag na salita sa pagitan ng mga replika. Sa Pulp Fiction, binigyang diin ni Tarantino na may sinabi ang waitress sa isa sa mga character na "(inis)". Nagbibigay ito ng character at konteksto sa cue.
   • Gumamit lamang ng mga visual na pahiwatig kung kinakailangan. Huwag manalig sa lahat ng tip na ito. Ang mga dayalogo at aksyon ng mga bayani ay dapat na magkwento nang walang pag-uudyok.
8. 8 Magbayad ng pansin sa mga paglipat mula sa eksena hanggang sa eksena. Kadalasan, may mga biglaang paglipat sa mga script. Dapat itong gawin sa mga kaso kung kaagad kang pumunta sa isa pang eksena o larawan. Halimbawa, sa Pulant Fiction ni Tarantino, dalawang character ang nagsasalita sa kotse, at sa susunod na eksena binubuksan na nila ang trunk ng kotse.
   • Marahil sa isang lugar makikita mo ang mga marka na ang imahe ay kumukupas o, sa kabaligtaran, unti-unting umuusbong. Kadalasang ginagamit ang fade sa simula ng isang pelikula (halimbawa, sa "When Harry Met Sally"), at ang fade ay madalas na ginagamit sa huli. Ang unti-unting pag-unlad ng imahe ay nagbibigay-daan sa manonood na maayos na pumasok sa eksena.
9. 9 Bigyang-pansin ang iba pang mga anotasyon, kabilang ang mga paggalaw ng camera at uri ng mga pag-shot. Pag-aralan kung paano makakatulong ang mga marka na ito na makapaghatid ng isang imahe o sandali sa buhay ng bayani. Karaniwan, gumagamit ang mga screenwriter ng maikling tala kung talagang kinakailangan at tumutulong na mapaunlad ang kuwento.
   • Halimbawa, sa Pulp Fiction mayroong isang eksena na bubukas na may sumusunod na marka:
     
     

     EXT Yard NG APARTMENT BUILDING - UMAGA
     Naglalakad sina Vincent at Jules sa looban ng isang gusali ng apartment na kahawig ng mga gusali ng Hollywood. Mukha silang mahahabang balabal na praktikal na umunat sa lupa.
     PATULOY NG SHOOTING

     
     
   • Nangangahulugan ito na ang camera ay lilipat kasama ang mga artista, lumilikha ng isang pakiramdam ng paggalaw sa screen.

Paraan 2 ng 3: Pagsulat ng isang iskrip

1. 1 Kolektahin ang ilang mga ideya sa kuwento. Isipin kung anong mga pelikula o character ng pelikula ang gusto mo. Mas gusto mo ba ang isang partikular na genre (romantikong komedya, aksyon, katatakutan)? Subukang magsulat ng isang script sa isang genre na gusto mo. Posibleng malaman mo ang higit pa tungkol sa genre na malapit sa iyo, at makakatulong ito sa iyo na lumikha ng isang mahusay na script.
   • Isaalang-alang kung mayroon kang mga alaala sa pagkabata na sumasagi sa iyo sa iyong karampatang gulang. Mag-isip ng isang kaganapan sa iyong pang-adulto na buhay na madalas mong balikan ang iyong mga iniisip.
   • Marahil ay interesado ka sa isang tukoy na tagal ng panahon - halimbawa, ang mga 50 sa gitna ng New York o ang mga 70 sa California. Tutulungan ka ng panahon na makabuo ng kwento at mga bayani.
   • Sumulat tungkol sa mga damdamin at personalidad ng mga taong kakilala at gusto mo. Tutulungan ka nitong magkwento sa iba.
2. 2 Mag-isip tungkol sa isang bayani o pangunahing tauhang babae. Bumuo ng isang kwento ng bayani na maaaring umabot sa halos 300 mga pahina at hawakan ang pansin ng manonood. Isipin ang mga taong kilala mo, ang mga tao sa balita, ang mga dumadaan na nakakuha ng iyong pansin sa tindahan o sa kalye. Ang iyong bayani o magiting na babae ay maaaring nauugnay sa isang tukoy na paksa (giyera, kalungkutan, pag-ibig). Marahil ang iyong bayani o pangunahing tauhang babae ay tutulan sa mga klasiko ng genre (halimbawa, isang nag-iisang bruha na walang pag-ibig, o isang mapagmalasakit at magalang na gangster).
   • Isipin ang mga ugali ng bayani. Gumawa ng isang listahan ng mga katanungan na makakatulong sa iyong mas mahusay na makilala ang iyong karakter.
   • Ang isusulat mo ngayon ay hindi gagamitin sa iskrip. Gayunpaman, maraming detalye ang makakatulong sa iyo na makita ang totoong tao sa iyong karakter. Tanungin ang iyong sarili kung paano kikilos ang tauhan sa eksenang ito, o kung ano ang magiging reaksyon niya sa isang bagay. Kung mayroon kang mga sagot, mas madali para sa iyo na paunlarin ang balangkas.
3. 3 Makabuo ng isang logline. Ang Logline ay isang maikling paglalarawan ng kakanyahan ng pelikula sa isang pangungusap. Karaniwan ang mga logline ay ginagamit para sa mga layunin sa marketing (halimbawa, kapag hiniling ng studio na ilarawan ang pinakamahalaga at kawili-wili sa pelikula sa isang pangungusap). Tinutulungan ka rin ng Logline na manatili sa tuktok ng isang gitnang tema habang nagtatrabaho sa iyong script. Karaniwan, ang isang logline ay binubuo ng tatlong mga elemento:
   • Kalaban... Ito ang iyong bayani o pangunahing tauhang babae - isang tao kung kanino manonood ang tagapakinig, kung kanino sila magagalak at kanino sila makikiramay. Maaari kang magkaroon ng maraming mga bayani o heroine, ngunit ang bawat character ay dapat magkaroon ng isang binibigkas na character na may sariling hanay ng mga katangian.Halimbawa, sa "Thelma at Louise" ang pangunahing tauhan ay sina Thelma at Louise, ngunit magkakaiba ang mga layunin, motibo at pananaw sa buhay.
   • Antagonist... Ito ay isang anti-hero o anti-heroine, iyon ay, isang tao na, sa kanyang mga aksyon, ay kumakalaban sa bayani. Sa Thelma at Louise, ito ang lalaking sumusubok na panggahasa kay Thelma sa isang bar. Gayunpaman, sa huli, ang batas ay nagiging kaaway, dahil napilitan sina Thelma at Louise na magtago dahil sa pagpatay sa lalaking umatake kay Thelma.
   • Target... Ito ang mag-uudyok sa bayani at gagawan siya ng isang bagay. Ano ang gusto ng pangunahing tauhan? Sa simula ng pelikula, gusto nina Thelma at Louise ng iba't ibang mga bagay, ngunit sa pagkakaroon ng antihero, mayroon silang isang karaniwang layunin - upang maiwasan ang bilangguan na gumagabay sa kanila sa script.
   • Ang logline sa "Thelma at Louise" ay maaaring maging sumusunod na parirala: "Ang waitress at maybahay mula sa Arkansas ay pumatay sa nanggahasa at tumakas sa isang Ford Thuderbird 66". Mangyaring tandaan na ang logline ay hindi gumagamit ng mga pangalan ng mga heroine - ang mga personalidad at uri ng bayani ay mas mahalaga.
4. 4 Sumulat ng isang plano sa script. Papayagan ng planong ito ang mga may-ari ng studio ng pelikula na maunawaan kung ito ay nagkakahalaga ng pamumuhunan sa iyong proyekto. Nakatutulong din ang plano ng script upang mabalangkas ang balangkas at mag-isip sa pamamagitan ng unang draft ng script. Ang plano ng script ay karaniwang 2-5 pahina ang haba at binubuo ng tatlong bahagi:
   • Titulo ng pelikula... Maaaring magbago ang pamagat sa paglipas ng panahon, ngunit sulit na magkaroon ng isang gumaganang pamagat na nagbubuod sa nilalaman ng pelikula. Ang mga pinakamahusay na pamagat ay maikli at naaayon sa nilalaman ng pelikula (hal. Kapag Harry Met Sally o Pulp Fiction). Ang pamagat ay dapat magbigay ng isang ideya tungkol sa kung ano ang tungkol sa pelikula, ngunit hindi sabihin sa lahat upang mapanatili ang interes. Iwasan ang mahaba, kumplikadong mga pangalan (lalo na ang may isang colon). Ang ilang mga kilalang pelikula ay may mga pamagat na ito, lalo na ang mga sumunod, ngunit maaaring ipahiwatig ng isang kumplikadong pamagat na hindi alam ng may-akda kung ano ang pinakamahalaga sa pelikula.
   • Logline... Gamitin ang logline na naisip mo nang mas maaga at ilagay ito sa ilalim ng pamagat.
   • Sinopsis... Palawakin ang iyong logline. Isama ang mga pangalan ng mga character, maikling paglalarawan ng kanilang mga character, at ang pangunahing storyline. Halimbawa, ang buod ng Thelma at Louise ay maaaring mabigkas tulad nito: "Ang mahiyain na maybahay na si Thelma at ang matulin na weytres ay nangangisda para sa katapusan ng linggo. Tumakas sa Meximu, at sumama sa kanya si Thelma. Sa daan, nahulog ang loob ni Thelma sa isang batang ang magnanakaw na nagngangalang JD, at isang tiktik na nakikiramay sa dalawang kababaihan ay hinihimok sila na sumuko bago pa huli ang lahat. "
   • Sa senaryo, maaari mong gamitin ang mga sipi ng dayalogo at paglalarawan. Gayunpaman, ang pangunahing gawain ng plano ay upang kolektahin ang lahat ng pinakamahalagang bagay.
5. 5 Isaalang-alang ang pagkakasunud-sunod ng mga eksena. Ang buong senaryo ay ibabatay sa storyline. Ang storyline ang iyong gabay. Karaniwan, ang mga script ay binubuo ng 50-70 na mga eksena. Ang bawat tagpo ay dapat na may isang paglalarawan ng oras, lugar at mga character, pati na rin ang isang paglalarawan ng mga aksyon ng mga character (isang bagay na dapat o hindi dapat mangyari). Ang 50-70 na mga eksenang ito ang pinakamahalaga sa kasaysayan. Para sa mas mahahabang sitwasyon, ang balangkas ay 100-120 mga pahina ang haba at nahahati sa tatlong mga kilos:
   • Ang unang kilos ay tungkol sa 30 pahina ang haba. Inilalarawan nito ang lugar, oras, bayani at pangunahing kaganapan. Ang pangunahing kaganapan ay kung ano ang nagbabago ng balangkas. Karaniwan 10-15 mga pahina ay inilalaan para sa paglalarawan ng kaganapan.
   • Ang pangalawang kilos ay humigit-kumulang na 60 pahina ang haba. Ito ang pangunahing bahagi ng balangkas. Sa bahaging ito, napagtanto ng bayani ang kanyang layunin at pinupuntahan ito, na nadaig ang mga hadlang. Sa paglipas ng panahon, lumalala ang problema o naging mahirap makamit ang layunin. Sa pangalawang kilos, dapat na bumuo ng pag-igting.
   • Ang pangatlong kilos ay mas maikli kaysa sa una - 20-30 na mga pahina. Narito ang rurok, at ang bayani ay gumagawa ng huling pagtatangka upang makamit ang nais niya. Ang tuktok ay tumutukoy sa pagtatapos. Ang fog ay nawala, at ang bayani ay maaaring pumunta sa paglubog ng araw sa isang kabayo, o mawala ang lahat.
   • Tandaan na hindi mo na bibilangin ang bilang ng mga eksena pagkatapos ng unang sketch.Gayunpaman, mas madali para sa iyo kung itatago mo ang numerong ito sa iyong ulo. Malamang na kakailanganin mong i-edit ang draft upang gawing mas malinaw ang script.
6. 6 Gumawa ng isang paunang draft. Ang paunang draft ay ang unang draft na nakasulat nang mabilis at walang labis na pansin sa detalye. Sinusubukan ng ilang mga screenwriter na magsulat ng isang paunang draft sa isang linggo o ilang araw. Kung mayroon kang isang mahusay na logline, isang malinaw na plano ng script, at isang mahusay na storyline, dapat madali para sa iyo na isulat ang iyong unang draft.
   • Kapag nagtatrabaho sa isang draft, subukang isipin ang balangkas, hindi ang pagpili ng mga salita. Ang pag-stuck sa isang salita ay maaaring makapagpabagal ng iyong trabaho. Basta sumulat kung ano man ang pumapasok sa isip mo.
7. 7 Isulat na nasa isip ang larawan. Tandaan na nagsusulat ka ng isang script para sa visual na genre. Isipin kung ano ang makikita at maririnig at kung ano ang hindi mangangailangan ng karagdagang paliwanag.
   • Halimbawa, sa Pulp Fiction, inilarawan ni Tarantino ang proseso ng pagkuha ng gamot sa isang serye ng maikli, malapitan na mga pag-shot na nagsasalita tungkol sa kung ano ang nakikita at naririnig sa madla.
     
     

     CLOSE UP - NEEDLE
     Pumasok sa ugat ni Vincent.
     MAS MALAKING - DUGO
     Ang dugo ay ibinubuhos sa isang hiringgilya at hinaluan ng heroin.
     CLOSEUP - TUNGKOL NG VINCENT
     Pinipindot ang plunger ng hiringgilya.

     
     
   • Ang Tarantino ay hindi gumagamit ng mga nagpapahiwatig na adjective at paglalarawan, gayunpaman, ang pag-aayos ng mga elemento sa pahina at ang mga paglalarawan na nandoon ay nagpinta ng isang malinaw na larawan. Ang mga paglalarawan ay dapat na malinaw at kawili-wili: ang dugo ay dapat na dumaloy nang husto, hindi umaapaw; sa halip na salitang "kamay" mas mahusay na gamitin ang salitang "ugat".
   • Huwag matakot sa mga puting puwang sa papel. Gumagamit si Tarantino ng mga paglaktaw na linya upang gawing napakahulugan at malakas ang bawat eksena. Kailangang maramdaman ng manonood ang kapaligiran ng mabilis.
8. 8 Ang mga replika ay dapat na hindi hihigit sa tatlong linya. Humigit-kumulang 95% ng lahat ng mga dayalogo ay dapat na maikling puna sa kaso. Mahalaga rin ang mga monologo, at maaari silang maging napakahusay (tulad ng monologue ni Jules sa Pulp Fiction o monologue ni Harry sa pagtatapos ng When Harry Met Sally). Gayunpaman, ang karamihan sa diyalogo ay dapat na mabilis na pagpapalitan ng mga pangungusap. Huwag gumamit ng mahahabang talumpati. Ang mga mabilis na dayalogo ay gagawing mas pabago-bago ang senaryo.
   • Halimbawa, sa eksena ng cafe sa Kapag Harry Met Sally, gumagamit si Efron ng diyalogo upang paunlarin ang eksena at tauhan:
     
     

     HARRY
     Kaya paano nangyari na naghiwalay kayo ni Sheldon?
     SALLY
     Paano mo malalaman na naghiwalay kami?
     HARRY
     Dahil kung hindi kayo naghiwalay, hindi mo ako sasamahan ngayon. Makakasama mo si Sheldon at ang kanyang malaking titi.
     SALLY
     Una, wala ako sa iyo ngayon. Pangalawa, hindi ito alalahanin sa iyo kung bakit kami naghiwalay.
     HARRY
     Tama ka, tama ka. At ayokong malaman.
     SALLY
     Kung interesado kayo, naghiwalay kami dahil nagseselos siya sa kanyang isang panty na panty.
     HARRY
     (kunwa isang tunog ng tunog)
     Ang hukom ay magpapasya ngayon. Lingguhang panty?
     SALLY
     Oo, ito ang mga duwag kung saan nakasulat ang mga araw ng linggo. Nagustuhan ko sila, ngunit isang araw sinabi niya, "Hindi ka nagsusuot ng Linggo." Nagsimula siyang maghinala sa akin sa kung ano. Nasaan ang Linggo? Saan ko nakalimutan ang Linggo? At nang ipaliwanag ko sa kanya, hindi siya naniwala sa akin.
     HARRY
     Bakit?
     SALLY
     Ang panty ay hindi pinakawalan sa Linggo.

9. 9 Paniwalaan ang dayalogo. Ang iyong mga character ay totoong tao, at ang kanilang mga linya ay dapat na sumasalamin ng kanilang pag-aalaga, edukasyon at pananaw sa buhay. Halimbawa, ang isang binata na lumaki sa Bronx ay magkakaiba ang pagsasalita kaysa sa isang matandang ginang mula sa Inglatera na bata pa noong dekada 60. Ang pagsasalita ay dapat na naaangkop para sa oras at lugar.
   • Lalo na mahalaga na gawing iba ang pagsasalita ng mga tauhan kung higit sa isang tauhang nagsasalita sa eksena (na kadalasang nangyayari). Sa Thelma at Louise, binibigyan ni Howry ang bawat tauhan ng kanilang sariling pagsasalita at slang upang maipakita ang iba't ibang pananaw at pag-iisip ng mga kababaihan kapag nasa parehong eksena sila.
   • Tanggalin ang mga hindi mahalagang linya. Ang diyalogo ay hindi lamang pag-uusap.Ang diyalogo na nagsasabi lamang sa manonood tungkol sa bayani o sinasagot lamang ang tanong ng bayani ay hindi sapat na gumagana para sa senaryo. Ang dayalogo mula sa "When Harry Met Sally" ay hindi lamang isang pagpapalitan ng mga linya. Kinuwento ni Sally kay Harry ang isang kwento na nagpapakita ng kanyang pananaw sa mga relasyon, matalik na kaibigan at pagiging matapat.
   • Kung plano mong gumamit ng mga monologue, huwag masyadong gamitin ang mga ito (sapat na ang 1-2) at gawing makabuluhan ang mga ito. Dapat silang walang kamalian at ganap na kinakailangan para sa pagbuo ng balangkas o ang pagsisiwalat ng mga character.
   • Maaari kang matukso na maghabi ng mga archaic na parirala sa pagsasalita ng mga character upang gawing mas kawili-wili ang mga ito, lalo na kung ang aksyon ay naganap sa nakaraan. Tandaan, ang mga bayani ay dapat na tunog tulad ng totoong mga tao. Huwag madala ng kumplikadong wika kung ang iyong mga character ay hindi interesado nang wala ito.
10. 10 Bawasan ang dami ng detalye. Huwag magdagdag ng masyadong maraming mga paglalarawan ng mga bayani, lugar at oras. Hindi maihatid ng script ang lahat ng kagandahan ng larawan - nagpapakita lamang ito ng isang eksenang nais makita ng manonood. Subukang tanggalin ang una at huling pangungusap sa eksena. Kung mananatiling malinaw at malakas ang eksena nang wala sila, huwag ibalik ang mga ito.
    • Halimbawa, sa Pulp Fiction, pinutol ng Tarantino ang maraming mga eksena sa isang pangunahing sandali (halimbawa, kapag pinapatay ng dalawang mamamatay-tao ang isang biktima o kapag ang isang manlalaban ay nagpatumba sa isang kalaban). Pagkatapos ng isang bagong eksena ay nagsisimula kaagad. Ginagawa nitong pabagu-bago ang pelikula at pinapayagan itong panatilihin ang manonood sa kanilang mga daliri sa paa sa lahat ng oras.
11. 11 Magtakda ng malalaking layunin para sa iyong mga bayani. Dapat may mawawala sa kanila. Ang isa sa mga pakinabang ng mga script ng pelikula ay maaari kang magpakita ng mga makabuluhang kaganapan at imahe sa malaking format. Ang pagkakasunud-sunod ng mga kuha ay dapat na kapanapanabik at, tulad ng madalas na nangyayari sa mga pelikulang aksyon, kahit na kahanga-hanga. Ngunit kahit na sa pelikula ang dalawang tao ay nakikipag-usap lamang ("Kapag Harry Met Sally") o tumatakas mula sa pulisya ("Thelma at Louise"), ang mga character ay kailangan pa ring magkaroon ng malalaking layunin.
    • Sina Harry at Sally ay naghahanap ng pag-ibig at kapareha, at pagkatapos ng sampung taon na pagkakaibigan, napagtanto nila na nakita nila ang lahat sa bawat isa. Mataas ang pusta dahil maaaring magwakas ang pagkakaibigan kung hindi magtatagumpay ang mga romantikong relasyon. Mayroon silang mga makabuluhang layunin, dahil pareho silang nagsusumikap para sa isang unibersal na halaga ng tao - pagmamahal.
    • Malaki rin ang layunin nina Thelma at Louise at mataas ang pusta. Ang pagkakasunud-sunod ng mga kaganapan sa pelikula ay nagtutulak sa mga heroine sa isang sitwasyon na maaaring humantong sa kanila sa bilangguan (mataas na pusta). Samakatuwid, ang kanilang malaking layunin ay upang maiwasan ang korte at makalabas sa sitwasyon, habang pinapanatili ang kanilang kalayaan.
12. 12 Ang script ay dapat may simula, gitna at wakas. Dapat itong batay sa isang istrakturang tatlong bahagi. Ang iyong script, bilang makabago at kagiliw-giliw na ito, ay dapat magkasya sa tatlong bahagi. Sa unang bahagi dapat mayroong isang balangkas, sa pangalawa - ang hitsura ng layunin ng bayani, pagbuo ng mga kaganapan at hadlang patungo sa layunin, sa pangatlo - ang rurok at denouement.

Paraan 3 ng 3: Pag-edit ng isang script

1. 1 Suriin ang pag-format. Karaniwang mayroong kahit isang draft ang mga screenwriter, ngunit mas madalas kaysa sa hindi. Bago basahin ito sa iba o ipadala ito sa isang studio sa pelikula na interesado sa iyo, sulit na suriin ang pag-format.
   • Ang script ay dapat magsimula sa isang pamagat card, na may isang progresibong pag-unlad ng eksena, at sa isang paglalarawan ng lugar at oras.
   • Tiyaking may mga linya sa iskrip na naglalarawan sa mga bayani, lalo na kung ang bayani ay lilitaw sa screen sa kauna-unahang pagkakataon.
   • Suriin kung ang lahat ng mga pangalan ng mga bayani ay nakasulat sa malalaking titik, tulad ng lahat ng tunog.
   • Tiyaking naka-braket ang lahat ng mga visual na pahiwatig.
   • Suriin kung ang mga paglipat ay tinukoy sa pagitan ng lahat ng mga eksena.
   • Kung ang pahina ay nagtatapos sa gitna ng isang dayalogo o eksena, ipahiwatig na ang eksena ay nagpapatuloy sa susunod na pahina.
   • Tiyaking ang lahat ng mga pahina ay may bilang sa kanang sulok sa itaas.
2. 2 Basahin nang malakas ang script. Sa negosyo sa pelikula, pagkatapos na maibenta ang isang script, hindi pangkaraniwan na mabasa ang isang script kasama ang mga artista at artista.
   • Kahit na hindi mo pa nagawang ibenta ang iyong script, mahalagang basahin ito bago mag-film.Hilingin sa mga kaibigan na basahin nang malakas ang mga linya ng iba't ibang mga character. Suriin upang makita kung ang diyalogo ay nakakatulong sa balangkas at kung nakamit mo ang ninanais na epekto sa mga napiling paglipat ng eksena. Pakinggan ang pagsasalita ng mga tauhan at tingnan kung ang script ay sapat na mahusay para sa malaking screen.