Nilalaman

• Mga hakbang
• Paraan 1 ng 3: Ihanda ang iyong sarili
• Paraan 2 ng 3: Mga Rehearsal ng Grupo
• Paraan 3 ng 3: Paghahanda para sa Tungkulin
• Mga Tip

Ang mga magagaling na artista ay masanay sa anumang papel. Ang lahat ng mga propesyonal ay nagbabasa ng mga script, nagsasanay ng mga monologo, at nagpapatuloy din sa mga malikhaing eksperimento sa mga klase sa pag-arte. Ang isang mahusay na laro ay tila walang kahirap-hirap, ngunit talagang tumatagal ng pagsisikap.Ang mga sumusunod na alituntunin ay makakatulong sa iyo na maging isang nangungunang artista.

Mga hakbang

Paraan 1 ng 3: Ihanda ang iyong sarili

1. 1 Itala ang mga monologo at maikling skit. Bumili ng isang koleksyon ng mga monologue online o sa pag-print at sanayin ang iba't ibang mga tungkulin. Pumili ng isang monologue at patakbuhin ito ng 2-3 beses, pagkatapos ay itala ang iyong pagsasalita sa video. Kapag binabago, bigyang pansin ang mga mahihinang puntos, matagumpay na mga parirala, at isulat din ang mga ideya para sa pagpapabuti ng iyong laro. Pagkatapos nito, ulitin at itala muli ang monologue hanggang sa nasiyahan ka sa resulta.
   • Pumili ng iba't ibang mga monolog, hindi lamang ang pinaka komportable. Sa panahon ng pag-eensayo, kailangan mong itakda ang iyong sarili sa mga mapaghamong gawain.
2. 2 Panoorin ang iyong paboritong artista. Panoorin at muling bisitahin ang iyong mga paboritong eksena. Ano ang hitsura ng mga paggalaw ng isang artista? Anong mga salita ang may salungguhit sa bawat linya? Paano kumikilos ang isang artista sa isang sandaling katahimikan? Hindi sapat na tingnan lamang ang iyong mga paboritong artista. Pag-aralan ang kanilang istilo sa paglalaro.
   • Sasabihin mo bang magkakaiba ang linyang ito? Kung gayon, paano?
   • Manood ng mga video sa YouTube kung saan gumaganap ang magkatulad na aktor ng parehong papel (halimbawa, mula sa mga pelikula at pag-play batay sa Shakespeare). Ano ang nag-iiba ng pagkilala sa parehong mga linya at mas naalala?
3. 3 Ituon ang pansin sa diction o paraan ng pagsasalita. Ang lahat ng mga artista ay dapat bigkasin nang malinaw at may kumpiyansa. Muling iligtas ang pagrekord ng video. Makinig sa iyong boses at bigyang pansin ang malabo na mga parirala. Alamin na magsalita nang malinaw sa iba't ibang dami at bilis upang ang bawat salita ay magpalabas ng lakas at paniniwala.
   • Basahin nang malakas ang monologue o artikulo, ngunit huwag kilalanin ang emosyon. Ituon ang kalinawan at artikulasyon ng mga salita at linya, at sa isang matatag na bilis. Basahin ang teksto tulad ng isang panayam.
   • Habang nagbabasa, tumayo nang tuwid, ituwid ang iyong balikat at itaas ang iyong baba upang malayang huminga.
4. 4 Ulitin ang isang parirala na may iba't ibang damdamin. Ang pag-arte ay nangangailangan ng pagpapakita ng isang malawak na hanay ng mga emosyon, kaya't mahalagang gawin ang isang pang-emosyonal na pag-init. Gumawa ng isang simple ngunit maraming katangian na linya tulad ng "Mahal kita" o "Ganap na nakalimutan ko ito" at sanayin ang iba't ibang mga damdamin: kaligayahan, pag-ibig, galit, sakit, pag-asa, pagkamahiyain. Mag-ensayo sa harap ng salamin o i-video ang iyong sarili upang sundin ang iyong mga ekspresyon sa mukha at tono ng boses.
   • Gumawa ng isang listahan ng mga emosyon na kailangan mo upang mapagtrabaho. Ang ilan ba sa kanila ay mas madali kaysa sa iba?
   • Gawing mas mahirap ang gawain at subukang gumawa ng isang maayos at natural na paglipat sa pagitan ng mga emosyon. Halimbawa, gayahin ang isang sitwasyon kung saan ang isang masayang tao ay biglang nakarinig ng isang nakakagulat na balita.
   • Para sa isang master class sa pagpapahayag ng emosyon, panoorin ang video ni Patton Oswald kasama si David Byrne.
5. 5 Magsanay ng malamig na pagbabasa. Sa malamig na pagbabasa, bibigyan ka ng mga pahiwatig at hiniling na iakto ang mga ito nang walang paghahanda. Ang nasabing gawain ay madalas na napupunta sa mga pag-audition. Ang hamon ay maaaring mukhang nakakatakot, ngunit nakakatulong ito upang mapabuti ang mga kasanayan sa pag-arte at matutong mag-improvise, na gumagawa ng kumpiyansa sa sarili ng aktor.
   • Ituon ang parirala, ulitin itong mabilis sa iyong sarili, pagkatapos ay makipag-ugnay sa mata sa madla at sabihin ang linya.
   • Ang mga dramatikong pahinga ay ang iyong mga kaibigan. Mas mainam na magsalita ng mabagal kaysa masyadong mabilis.
   • Kumuha ng pahayagan, magasin, o libro ng maikling kwento at isadula ang teksto.
   • Maghanap ng mga maikling sketch o monologo online at simulang magbasa nang walang paghahanda.
   • I-record ang iyong sarili sa video at baguhin ang mga pag-record.
   • Ang isang ehersisyo na tulad nito ay mahusay para sa pag-init: nakakatulong ito na ihanda ang iyong isip at katawan para sa paglalaro sa entablado.
6. 6 Masanay sa iba't ibang mga tungkulin, tauhan at tao. Ang pinakamagaling na artista ay tulad ng mga chameleon - natutunaw at nasasanay sa bawat papel. Nangangailangan ito ng isang mayamang karanasan sa emosyonal. Manood ng mga pelikula at dula, basahin ang impormasyon, at kumuha ng mga tala upang makita ang mundo sa pamamagitan ng mga mata ng iyong karakter. Lalo na mahalaga ito kapag naghahanda para sa isang tiyak na papel. Pumunta sa mas malalim sa papel, saliksikin ang isyu upang ganap na isawsaw ang iyong sarili sa karakter.
   • Basahin ang mga dula at script kahit minsan sa isang araw.Pagkatapos ay panoorin ang pelikula at panoorin ang mga artista na isulat ang nakasulat sa screen.
   • Pag-aralan ang mga sikat na character at monologue. Paano sila nagbabago at nagkakaroon? Salamat sa kung ano ang naaalala nila ng lahat? Salungguhitan, kumuha ng mga tala at hanapin ang mga kahulugan ng hindi kilalang mga salita upang ang teksto ay hindi isang misteryo sa iyo.

Paraan 2 ng 3: Mga Rehearsal ng Grupo

1. 1 Magsanay ng maikling skits sa mga kaibigan. Maaari kang magsulat ng mga sketch mismo o kumuha ng isang handa nang teksto mula sa mga libro. Maaari ka ring makahanap ng mga script sa Internet at magsanay ng mga dayalogo mula sa iyong mga paboritong pelikula at palabas sa TV. Ang pinakamahusay na paraan upang mapagbuti ang iyong pag-arte ay sa pamamagitan ng pag-arte, kaya tumawag sa isang kaibigan at magtulungan.
   • Naging platform ang YouTube para sa maiikling mga nakakatawang eksena at video. Halimbawa, maaari kang mag-shoot at mag-publish ng isang maikling serye sa web kasama ang isang kaibigan.
   • Subukang i-video ang mga pag-eensayo o hilingin sa ibang kaibigan na panoorin at ibahagi ang iyong opinyon.
2. 2 Mag-sign up para sa mga klase sa pag-arte. Kung nais mong maging artista, kailangan mong mag-aral. Sundin hindi lamang ang guro, kundi pati na rin ang natitirang mga mag-aaral. Maaaring turuan ka ng bawat isa ng isang bagay na mahalaga, kahit na hindi ka sumasang-ayon sa mga desisyon sa pag-arte. Isipin kung paano mo gampanan ang bawat papel, at alamin mula sa mga tagumpay at pagkabigo ng iyong mga kapantay.
   • Marahil pagkalipas ng ilang sandali ay makikilala mo ang mga mag-aaral na ito sa entablado o sa set. Ang tagumpay ay maaaring dumating anumang minuto. Maging mabait at suportahan ang iyong mga kasamahan dahil bubuo ka ng isang kumikilos na komunidad sa paglaon.
3. 3 Gumawa ng mga reaksyon sa isang klase ng improvisation. Ang improvisation ay isang pangunahing kasanayan, kahit na hindi mo plano na gumawa ng pop comedy. Sa pamamagitan ng improvisation, natututo ang aktor na tumugon sa anumang sitwasyon at sa parehong oras ay manatili sa papel. Ang pag-arte ay hindi lamang tungkol sa mga binibigkas na parirala. Nasanay ang artista sa tauhan at hindi iniiwan ang papel, anuman ang mangyari sa entablado o sa frame.
   • Kung hindi mo nais na gumastos ng pera sa mga klase, pagkatapos ay magtipon ng isang koponan ng maraming mga kaibigan-aktor at magsimulang maglaro ng mga laro sa improvisation. Maaari kang mag-ensayo sa bahay kasama ang isa sa iyo.
4. 4 Lumabas sa iyong comfort zone at huwag mabitin sa genre. Huwag limitahan ang iyong sarili sa genre o isang uri ng papel. Masalimuot lamang nito ang iyong paghahanap sa trabaho at hindi makakabuo bilang isang maraming nalalaman na artista. Gamitin ang bawat opurtunidad na lumitaw sa harap ng madla, maging ito man ay isang papel sa isang pelikula, anunsiyo, dula, o kahit isang pop comedy.
   • Ang artista na si Paul Rudd ay nagsimula ng kanyang karera bilang isang DJ sa mga kasal, ngunit hindi siya nag-aksaya ng oras sa pag-aaral na makipagtulungan sa publiko.
   • Ang isang pop comedy ay isang palabas na iisang tao kung kanino mo mismo isusulat ang iskrip. Ang mga nasabing palabas ay mahusay para sa pagbuo ng mga kasanayan sa pag-arte.
   • Subukang kumilos, kahit na nais mong maging isang artista. Napakahalaga ng papel ng trabaho at pagkakapare-pareho sa sinumang artista.
5. 5 Makilahok sa iba`t ibang mga pelikula at palabas sa teatro. Kahit na walang trabaho, maghanap ng mga koneksyon sa mundo ng sining para sa iyong pagkakataon sa entablado. Kumuha ng anumang trabaho na nagpapahintulot sa iyo na makilala ang mga direktor, tagagawa, at iba pang mga artista, kahit na ito ay isang mapagpakumbabang personal na katulong na trabaho lamang. Ang hackneyed cliche ay hindi nagsisinungaling: "Ang mga tao ay tinanggap ng mga tao." Hindi mo makukuha ang iyong susunod na papel sa pamamagitan ng isang resume o isang walang mukha na email. Lumabas, makilala ang mga tao, at gumawa ng hakbangin.

Paraan 3 ng 3: Paghahanda para sa Tungkulin

1. 1 Basahin ang script nang maraming beses. Para sa isang mahusay na laro, kailangan mong makuha ang buong balangkas, hindi lamang ang iyong papel. Ang artista ay hindi dapat tumayo, ngunit maging isang maliit na butil sa malaking mekanismo ng kuwento. Upang magawa ito, kakailanganin mong maunawaan ang balangkas, lahat ng mga tema at motibo, pati na rin ang iyong sariling papel.
   • Pag-aralan ang buong balangkas at bumalik sa mga eksena kasama ang iyong karakter. Basahin ang mga ito nang ilang ulit, at pagkatapos ay ituon ang papel at mga salita ng tauhan.
   • Paano mo mabubuod ang kakanyahan ng pelikula sa 1-2 pangungusap? At ang iyong papel?
2. 2 Suriin ang impormasyon sa background tungkol sa character. Mahalagang maunawaan ang iyong karakter upang masanay sa gampanin. Hindi mo kailangang magsulat ng isang buong talambuhay, ngunit subukang unawain ang mga pangunahing kaganapan sa buhay ng taong ito. Minsan maaari mong talakayin ang mga naturang isyu sa direktor, at kung minsan kailangan mo lamang umasa sa iyong gat. Hindi na kailangang lumalim pa. Subukang sagutin ang ilang simpleng mga katanungan:
   • Sino ako?
   • Saan ako nagmula? Saan ako pupunta
   • Bakit ako nandito?
3. 3 Tukuyin ang mga layunin ng iyong character. Lahat ng mga character sa halos anumang balangkas ay nais makamit ang isang bagay. Ang lahat ng mga character ay may kani-kanilang mga pangangailangan at kagustuhan, kahit na ito ay isang pagnanais na iwanang mag-isa, tulad ng sa kaso ng Dude mula sa Malaking Lebowski... Itinatakda ng pagnanasang ito ang vector ng tauhan sa buong buong balangkas. Marahil ito ay isa sa pinakamahalagang aspeto ng anumang papel.
   • Ang mga hangarin ng isang tauhang maaaring magbago, ngunit dapat mong magkaroon ng kamalayan ng mga puntong ito sa script.
   • Bilang isang kasanayan, subukang kilalanin ang mga hinahangad ng iyong mga paboritong character at aktor. Halimbawa, sa pelikula Langis Si Daniel Plainview ay hinihimok ng isang aspirasyon lamang - upang kumuha ng langis. Ang bawat aksyon, hitsura at damdamin ay idinidikta ng walang katapusang at walang pigil na kasakiman.
4. 4 Ulitin ang mga linya hanggang sa matandaan mo. Basahin at ulitin ang mga ito nang maraming beses upang malaman mo ang iyong papel sa pamamagitan ng puso. Kailangan mo lamang mag-isip tungkol sa kung paano bigkasin ang mga salita. Hilingin sa isang kaibigan na basahin ang mga linya ng natitirang mga character upang gampanan mo lang ang iyong bahagi. Patakbuhin ang mga parirala pataas at pababa, tulad ng sa isang tunay na pag-uusap.
   • Eksperimento sa mga pahiwatig. Iba't ibang bigkasin ang mga ito. Paano ito nakakaapekto sa eksena?
   • Pagbutihin ang iyong mga linya lamang pagkatapos mong kabisaduhin ang mga ito. Kung iniisip mo kung paano mas maaalala ang mga salita, hindi sila magiging natural.
5. 5 Tanungin ang direktor kung paano niya nakikita ang karakter. Ang artista ay tinawag upang maghatid ng kabutihan ng balangkas, hindi upang i-anunsyo ang kanyang sarili. Kausapin ang direktor tungkol sa anumang malakas na katangian, emosyon, o ideya tungkol sa tauhan. Sa paggawa nito, huwag kalimutan ang tungkol sa iyong sariling mga ideya. Bigyan ang director ng iyong ideya ng character at isama ang kapaki-pakinabang na mga komento ng third-party.
   • Kung dumating ka sa audition, pagkatapos ay pumili at manatili sa isang pagtingin sa character. Wala kang oras upang humingi ng payo at gumawa ng mga pagbabago habang nakikinig ka, kaya't magtiwala sa iyong mga likas na ugali.
6. 6 I-link ang iyong pagkatao at karanasan sa papel. Ang pangunahing emosyon ng tao ay pareho para sa lahat. Maaaring hindi mo nai-save ang mundo mula sa isang dayuhan na pagsalakay, ngunit tiyak na nakaramdam ka ng takot. Ito ay isang magulong oras, kaya kailangan mong magpakita ng lakas ng loob. Hanapin ang mga emosyon at karanasan na likas sa iyong karakter upang gampanan ang isang mahirap na papel. Ang mga magagaling na artista ay nagpapakita ng mga madla ng isa pang aspeto ng kanilang pagkatao. Ang lahat ng mga tao ay may isang bagay na kapareho, kahit na ang character ay hindi talaga magmukhang isang tunay na artista.
   • Una sa lahat, kilalanin ang pangunahing emosyon ng eksena - kaligayahan, panghihinayang, kalungkutan, at pagkatapos ay paunlarin lamang ang ideya.

Mga Tip

• Iwanan ang iyong totoong emosyon. Palayain ang iyong isip at ituon ang karakter.
• Palaging magdala ng isang notebook upang mag-ensayo. Isulat ang lahat ng iyong mga pagkakamali, pati na rin ang mga tip at trick ng direktor.
• Tandaan na maging kumpiyansa sa iyong paglalaro.