Nilalaman

• Mga Tip
• Mga babala
• Ano'ng kailangan mo

1 Maglagay ng isang sheet ng mabibigat na papel sa mesa. Gumuhit ng isang bagay na napaka primitive gamit ang isang simpleng lapis. Halimbawa, isang parisukat o isang bilog

2 Mag-apply ng isang maliit na halaga ng mga watercolor ng anumang kulay sa puting ibabaw ng palette.

3 Dahan-dahan ng konti ang brush. Kung ang brush ay sumisipsip ng labis na tubig, alisin ito sa isang tela o iling ito nang bahagya.

4 Maglagay ng isang patak ng tubig mula sa brush sa pinturang dating inilapat sa palette. Ang isa o dalawang patak ay sapat na, wala na.

5 Isawsaw ang brush sa pintura at tubig na nabuo sa palette at kunin ang isang maliit na halaga ng pintura. Susunod, pintura sa hugis ng geometriko na iginuhit sa sheet ng papel. Kung ang pintura ay masyadong makapal at hindi madulas, isawsaw ang tubig sa tubig at subukang muli. Magpatuloy na mag-eksperimento sa iba't ibang dami ng tubig at pintura sa pinaghalong hanggang makuha mo ang nais mong pagkakapare-pareho. Kung nais mo ang mga light dry shade na may dry brush na epekto, kakailanganin mo ng mas kaunting tubig. Kung nais mo ang juiciness at brightness, pagkatapos, nang naaayon, higit pa, atbp. Kulayan nang buong hugis ang geometriko sa papel.

6 Hayaang matuyo ang pagguhit.

7 Kumuha ng isang piraso ng papel na watercolor at ilakip ito sa drawing board na may espesyal na duct tape. Gumamit ng isang malaking sipilyo o espongha upang mabasa ang buong ibabaw ng sheet ng papel. Pagkatapos subukang maglapat ng ilang mga stroke ng pintura ng watercolor sa iba't ibang kulay. Tingnan kung anong mga resulta ang nakuha sa iba't ibang mga antas ng kahalumigmigan ng papel sa pamamagitan ng paglalapat ng iba't ibang mga kulay ng pintura.

8 Kung gumamit ka ng papel na masyadong mamasa-masa, maaari kang makakuha ng isang napaka-makinis at magaan na kulay. Ang magkakaibang mga kulay ng pintura ay halo-halong sa papel upang lumikha ng mga bagong shade. Subukang maglagay ng isang asul na guhit sa tabi ng dilaw o ginto sa basang papel, at pagkatapos ay pula. Makikita mo kung paano pinaghalo ang mga kulay, lumilikha ng pare-parehong mga paglipat ng kulay.

9 Subukang hayaang matuyo ang pattern ng pagsubok hanggang mawala ang ningning at mamasa-basa pa rin ang papel. Ang mga inilapat na guhitan ay magkakaroon pa rin ng malambot na mga gilid, ngunit magiging mas matalim. Matapos ang pintura ay ganap na matuyo, magdagdag ng mga detalye sa isang basang sipilyo sa tuyong papel.

10 Una, subukang ilarawan ang isang napaka-simpleng paksa na maaaring maraming kulay. Paghaluin ang ilang pinturang asul sa langit. Iguhit ang mga burol at puno. Una pintura ang mga ito ng basang sipilyo sa basang papel. Pagkatapos nito simulan ang pagdaragdag ng ilang malalaking detalye gamit ang isang wet brush. Panghuli, kapag ang papel ay ganap na tuyo, idagdag ang pinakamahusay na mga detalye sa isang basang sipilyo sa tuyong papel. Iyon ay, mas malaki ang mga bahagi, dapat mas basa ang papel.

11 Maaari mong matukoy na ang papel ay ganap na tuyo ng temperatura nito, na maaaring suriin sa pamamagitan ng paghawak sa likod ng iyong kamay sa papel, ngunit hindi ito hinahawakan. Dapat walang malamig na nagmumula sa dahon. Upang makuha ang kasanayan sa pagtukoy ng temperatura sa ganitong paraan, kailangan mong magsanay ng kaunti. Ngunit kinakailangan ito, dahil ang anumang pag-ugnay ay maaaring makapinsala sa pattern at ang hitsura ng mga fatty spot sa ibabaw nito mula sa balat ng mga palad. Huwag alisin ang adhesive tape hanggang sa ganap na matuyo ang papel. Tinutulungan ng tape ang papel na huwag mabaluktot, pinapanatili itong patag at patag, tinatanggal ang pagbuo ng hindi pantay na sanhi ng mga pagbabago sa kahalumigmigan at pagkakalantad sa tinta.

12 Maaari mong gamitin ang mga nakahandang bloke ng watercolor, kung saan ang lahat ng apat na gilid ng papel ay nakadikit tulad ng tuktok na gilid ng isang kuwaderno. Medyo mas mahal ito, ngunit napaka-baguhan.

13 Subukang maglagay ng pinturang may kulay na ilaw sa ibabaw ng papel at iwisik ito ng asin habang basa pa ang pintura. Magkakaroon ka ng mga kagiliw-giliw na epekto na maaari mong gamitin upang magpinta ng mga landscape na may mga snowflake sa kalangitan o lichen sa mga bato.

14 Subukang gumuhit sa papel na may puting lapis, lapis ng waks, o ang dulo ng kandila upang makita kung paano lumilitaw ang mga linya kapag inilapat ang watercolor.

15 Subukang i-cut ang mga hugis mula sa masking tape at pagpipinta sa ibabaw ng stencil upang makakuha ng mga tiyak na hugis. Lahat ng na selyadong sa stencil film ay mananatiling walang kulay.

16 Palaging simulan ang iyong pagpipinta ng watercolor sa pamamagitan ng pagpipinta sa mas madidilim na mga lugar at balangkas ng mga ilaw na lugar. Ihiwalay o i-mask ang anumang dapat manatiling puti. Masanay sa "negatibong imahe", dahil makakatulong din ito sa iyong makakuha ng mas tumpak na mga balangkas ng mga bagay kaysa sa iguhit mo muna ang mga ito at pagkatapos ay subaybayan ang background. Subukang simulan ang imahe ng tasa kasama ang paligid at background sa likod ng hawakan, naiwan ang mga detalye ng tasa mismo para sa huling. Madarama mo ang isang malaking pagkakaiba sa katapatan ng imahe!

17 Subukan ang diskarteng "glaze". Matapos ang watercolor ay ganap na matuyo, paghaluin ang isang maliit na halaga ng pintura sa isang magkakaibang lilim at mabilis na pintura sa lugar. Babaguhin nito ang kulay, at kung nagawa mo ito ng tama, hindi nito masisira ang mga imahe. Ang magaan na ginintuang pintura ng glaze sa mga ilaw na lugar ng isang tanawin ay maaaring magpakita ng sikat ng araw na mas makahulugan.

18 Basahin ang mga libro at artikulo sa mga watercolor at subukang kumuha ng mga bagong ideya mula sa kanila. Manood ng mga video sa YouTube at iba pang mga portal upang matuto nang higit pa tungkol sa mga diskarte sa pagpipinta ng watercolor. Pagkatapos nito, subukang gumuhit ng isang bagay na talagang gusto mo. Ang isang kagiliw-giliw na uri ng pagpipinta ay Sumi-E o Japanese ink painting, na perpektong nagbabago sa mga guhit ng watercolor.

Mga Tip

• Maraming mga nagtuturo ang nagsisimula ng kanilang mga kurso sa pamamagitan ng pagtuturo ng wet-on-wet-paper na pamamaraan, ngunit mas mabuti na magsimula sa pinakakaraniwang pamamaraan, ang wet-brush-on-dry na pamamaraan.
• Kung gumagamit ka ng de-kalidad na embossed watercolor paper (tulad ng Arches), huwag itapon ang iyong mga sketch o masamang pinta. Maaari mong palaging ipinta muli ang mga ito sa kanila gamit ang acrylic o gouache, o gamitin ito bilang isang background para sa pastel painting. Ang papel na ito ay magiging maganda rin ang hitsura kahit ano ang pintura mo dito, at kung magpapinta ka ng isang bagay na maganda, ang iyong pagpipinta ay tatagal at hindi magiging dilaw.
• Ang mga watercolor ay ginawa sa iba't ibang anyo: mga tubo, lapis o cuvettes. Mayroon ding mga watercolor crayon. Sa artikulong ito gumamit ako ng tubong watercolor.
• Subukang hanapin ang uri ng papel na nababagay sa iyong istilo ng pagpipinta. Ang magkakaibang uri ng papel ay may magkakaibang katangian. Ang papel ng mga arko ay libre mula sa karamihan ng mga kawalan at ang pinaka maraming nalalaman, kahit na pinapayagan na hugasan, matuyo at muling gamitin.
• Kung gumagamit ka ng pintura sa mga tray, huwag itapon ang mga ito pagkatapos maubusan ang pintura. Maaari mong palaging gamitin ang mga cuvettes sa pamamagitan ng pagpuno sa kanila ng pintura mula sa mga tubo, pagkatapos banlaw ang mga ito nang lubusan, at magkakaroon ka ng pagkakataon na muling punan ang mga cuvettes ng iyong mga paboritong kulay, nang hindi ginagabayan ng mga karaniwang kit kung saan ibinibigay ang mga cuvettes.
• Huwag bumili ng pinakamahal na papel o natural na sable brushes. Maaari kang gumastos ng isang malaking halaga ng pera sa isang pagbili, ngunit hindi ito kinakailangan! Ang mga kalidad na sintetiko na brushes, isang maliit na paleta na may mahusay na pintura (ang pintura para sa mga artista ay mas angkop kaysa sa pintura para sa mga mag-aaral) at ang malamig na pinindot na papel na may bigat na 300 g / m² ay pinakaangkop para sa mga nagsisimula. Bumili ng ilang mga panustos upang magsimula at unti-unting bilhin ang mga ito kung kinakailangan.
• Ang mga ditch watercolor kit ay madaling gamitin para sa pagpipinta sa labas ng bahay o kapag naglalakbay. Ang mga ito ay hindi madaling ihalo sa malalaking dami, ngunit ang mga ito ay napaka kapaki-pakinabang para sa basang brushing sa tuyong papel. Para sa paglalakbay, pumili ng isang daluyan hanggang malalaking matulis na sipilyo na may kasamang drawer kit. Gayunpaman, kakailanganin mo ng isang mas maliit na brush upang gumuhit ng maliit na mga detalye. Para sa pag-sketch habang naglalakbay, klase, o oras ng tanghalian, gagana ang isang sukat na sukat ng papel ng watercolor. Ang ilang mga hanay (halimbawa, Winsor & Newton) ay nagsasama ng isang bote ng tubig, mga natitiklop na takip ng paleta, at iba pa.
• Ang isa sa mga pinakamahusay na tagagawa ng mga watercolor ay ang Winsor at Newton. Ang tatak ng Cotman ay partikular na idinisenyo para sa paggamit ng nagsisimula. Ito ay mas mura at samakatuwid maaari kang mag-eksperimento sa kapayapaan ng isip nang walang takot sa mataas na gastos. Ang mga accessories ng Winsor at Newton "Cotman" ay may mahusay na kalidad at angkop para sa mga mag-aaral.
• Ang pamamaraan ng wet-on-wet-paper ay angkop din sa wet-on-dry na pamamaraan sa loob ng parehong pagpipinta.

Mga babala

• HINDI iwan ang brush sa isang garapon ng tubig na may bristles pababa. Gayunpaman, kung mayroon kang isang brush cleaner na may isang coil spring, maaari mong iwanan ang brush sa tubig nang hindi hinawakan ng bristles ang ilalim ng lata. Kung mayroon kang mga brushes na gawa sa Tsino, subukang i-ipit ito gamit ang iyong mga daliri at i-hang ito sa isang stud o hook at loop sa hawakan upang mapanatili ang brush sa pinakamainam na hugis.
• Huwag gumamit ng parehong mga brush para sa mga pinturang nakabatay sa tubig (watercolor, acrylic, gouache) at mga pintura ng langis (para sa pagpipinta ng langis, mga pastel). Kapag ginamit ang isang brush para sa mga pintura ng langis nang isang beses, dapat itong laging gamitin para sa ganitong uri ng pintura. Markahan ang hawakan ng brush gamit ang tape na may label upang maiwasan ang pagkalito.
• Hugasan ang mga brush na may banayad na solusyon na may sabon o isang espesyal na brush cleaner (tulad ng Masters Brush Cleaner & Conditioner). Aalisin nito ang anumang natitirang pintura, ngunit maaaring manatili ang ilang kulay. Pahahabain din nito ang buhay ng mga brush.
• Huwag subukang hubugin ang brush gamit ang iyong mga labi. Gumamit lamang ng iyong mga daliri. Tandaan na ang ilang mga pangkulay na pigment ay maaaring nakakalason at mapanganib sa kalusugan.

Ano'ng kailangan mo

• Maraming mga tubo ng maraming kulay na mga watercolor
• 640g / m² na watercolor na papel na hindi kumakalat mula sa sobrang tubig kumpara sa iba pang mga uri ng papel
• Mga Watercolor Brushes - Sukat 8
• Dalawang lata ng tubig
• Isang piraso ng puting plastik o porselana na plato para sa isang palette
• Isang rolyo ng mga twalya ng papel o lumang malinis na basahan.