Nilalaman

• Upang humakbang
• Bahagi 1 ng 4: Pag-unawa sa istraktura ng haiku
• Bahagi 2 ng 4: Natutukoy ang paksa ng haiku
• Bahagi 3 ng 4: Gumamit ng pandamang wika
• Bahagi 4 ng 4: Maging isang manunulat ng haiki
• Mga Tip

Haiku (俳 句 hai baka) ay mga maiikling tula na gumagamit ng wikang pandama upang makunan ang isang pakiramdam o imahe. Ang Haiku ay karaniwang inspirasyon ng isang elemento ng kalikasan, isang sandali ng kagandahan, o isang malakas na karanasan. Ang form ng tula na ito ay orihinal na binuo ng mga makatang Hapon at kalaunan ay iniangkop ng mga makata mula sa panitikang Ingles at mga manunulat mula sa maraming iba pang mga bansa. Basahin ang upang malaman kung paano sumulat ng isang haiku sa iyong sarili.

Upang humakbang

Bahagi 1 ng 4: Pag-unawa sa istraktura ng haiku

1. Pag-unawa sa istraktura ng tunog ng haiku. Ang tradisyonal na haiku ng Hapon ay binubuo ng 17 sa, o tunog, nahahati sa tatlong yugto: 5 tunog, 7 tunog, at 5 tunog. Ang English at iba pang mga makatang Kanluran ay binibigyang kahulugan ang mga ito bilang pantig. Ang haiku poetic form ay nabuo nang malaki sa mga nakaraang taon at karamihan sa mga makata ay hindi na mahigpit na humawak sa istrakturang ito. Ang modernong haiku ay maaaring binubuo ng higit sa 17 mga tunog, o binubuo ng isang tunog lamang.
2. Habang Japanese naman sa ay palaging maikli, Ingles at iba pang Western syllables ay maaaring mag-iba ng malaki sa haba. Pinapayagan nito ang isang Western haiku na 17 syllables na maging maraming beses na mas mahaba kaysa sa isang tradisyonal na Japanese 17-sa tula, at sa gayo'y medyo nakakaligtaan ang marka nito. Ang haiku ay sinadya upang makunan ng isang imahe na may ilang mga tunog lamang. Bagaman ang istraktura ng 5-7-5 ay tila hindi na ipinag-uutos para sa haiku, natututunan pa rin ng mga bata ang panuntunang ito upang malaman kung paano sumulat ng haiku.
   • Kung hindi ka sigurado tungkol sa bilang ng mga tunog o pantig na gagamitin sa iyong haiku, ibalik sa ideya ng Hapon na ang isang haiku ay dapat ipahayag sa isang paghinga. Sa English o Dutch, isang haiku samakatuwid ay kailangang masakop ang tungkol sa 10 hanggang 14 na pantig. Halimbawa, isaalang-alang ang haiku ng manunulat na Amerikanong si Jack Kerouac:

     • Snow sa aking sapatos

       Inabandona

       Pugad ng maya

3. Gamitin ang haiku upang mapanatili ang magkatabing ideya. Ang salitang Hapon kiru, nangangahulugang i-cut, sumasalamin sa konsepto na ang isang haiku ay dapat palaging pagsamahin ang dalawang ideya o kuru-kuro. Ang dalawang ito ay malaya sa gramatika, at magkakaiba rin sa koleksyon ng imahe.
   • Ang haiku ng Hapon ay karaniwang nakasulat sa isang linya, na may a kireji (ang cutting word), na naghihiwalay sa dalawang magkakaibang konsepto. Itong isa kireji karaniwang lumilitaw sa dulo ng isa sa mga linya ng tunog. Walang literal na pagsasalin para sa kireji, kaya't madalas itong isinalin bilang isang dash. Ang sumusunod na konsepto ay mula sa haiku grandmaster na si Matsuo Bashō:

     • kung paano cool na ang pakiramdam ng isang pader laban sa paa - siesta

   • Karaniwang nakasulat ang haiku sa kanluran sa tatlong linya. Ang mga magkakaibang ideya (kung saan dapat mayroong dalawa lamang) ay "pinuputol" ng isang linya ng linya, bantas, o simpleng ilang puwang. Ang tulang Dutch na ito ay isinulat ni Willem Hussem:

     • Tumulo mula sa

       binibigyang diin ang isang gripo ng tubig

       ang katahimikan sa bahay

   • Gayunpaman hinuhubog mo ang haiku, ang ideya ay tumalon sa pagitan ng dalawang bahagi at palakasin ang kahulugan ng tula sa pamamagitan ng paggawa ng isang "panloob na paghahambing". Ang paglikha ng dalawang-bahaging istrakturang ito ay marahil ang pinaka-mahirap na bahagi ng pagsulat ng haiku. Maaaring maging mahirap na hindi masyadong halata ang koneksyon sa pagitan ng dalawang bahagi, ngunit dapat mo ring maging maingat na ang distansya sa pagitan ng mga ito ay hindi masyadong malaki.

Bahagi 2 ng 4: Natutukoy ang paksa ng haiku

1. Distilling isang nakakaantig na karanasan. Tradisyonal na nakatuon ang Haiku sa mga detalye ng personal na kapaligiran ng isang tao at kung paano ito nauugnay sa kalagayan ng tao. Isipin ang haiku bilang isang uri ng pagmumuni-muni na sumusubok na ipahayag ang isang layunin na imahe o pakiramdam, nang hindi nakakabit ng pang-subject na paghuhusga o pagsusuri. Kung may napansin kang isang bagay na nais mong ipakita sa iba, maaaring angkop ito bilang isang paksa para sa isang haiku.
   • Ang mga makatang Hapones ay gumamit ng haiku upang maitala ang isang mabilis na natural na kababalaghan. Ito ay maaaring isang bagay tulad ng isang palaka na tumatalon, ulan na bumabagsak sa mga dahon, o isang bulaklak na baluktot sa hangin. Maraming mga tao ang naglalakad upang makahanap ng bagong inspirasyon para sa kanilang mga tula. Sa Japan ang mga lakad na ito ay tinatawag na gingko walk.
   • Ang modernong haiku ay maaaring lumihis mula sa tradisyunal na likas na aspeto. Ngayon ay maaaring pumili ang isang tao na magkaroon ng lungsod, damdamin, relasyon, o kahit nakakatawang mga pangyayari bilang paksa ng isang haiku.
2. Sumangguni sa panahon. Isang sanggunian sa panahon, o isang pagbabago ng panahon (sa Japanese kigo tinawag) ay isang mahalagang elemento ng haiku. Ang direktoryo ay maaaring direkta, tulad ng pagpasok ng isang salita tulad ng "tag-init" o "tagsibol", ngunit maaari rin itong maging mas banayad. Halimbawa, kung gagamitin mo ang uri ng bulaklak na "wisteria" sa iyong tula, subtly na tinutukoy mo ang tag-init dahil namumulaklak lamang ang bulaklak na ito pagkatapos.
3. Mag-scroll sa loob ng iyong paksa. Alinsunod sa ideya na ang haiku ay dapat maglaman ng dalawang magkakaibang ideya, maaari kang pumili upang ilipat ang pananaw sa iyong paksa. Lumilikha ulit ito ng dalawang bahagi. Halimbawa, maaari kang pumili upang tumutok muna sa isang gumagapang na langgam sa isang puno, at pagkatapos ay mag-zoom out hanggang sa magkaroon ka ng isang pagtingin sa buong kagubatan. Binibigyan nito ang tula ng isang mas malalim na metapisikal na kahulugan kaysa sa kung nakatuon ka lang sa langgam. Ginagawa ito ng tulang Ingles ni Richard Wright:

   • Mga whitecap sa bay:

     Isang sirang signboard banging

     Sa hangin ng Abril.

Bahagi 3 ng 4: Gumamit ng pandamang wika

1. Ilarawan ang mga detalye. Ang Haiku ay binubuo ng mga detalye na nakuha ng limang pandama. Ang makata ay nakasaksi ng isang kaganapan at gumagamit ng mga salita upang ipahayag ang karanasang ito sa isang paraan na maibahagi ito ng iba. Kapag napili mo ang paksa ng iyong haiku, pag-isipan ang mga detalye na nais mong ilarawan. Isipin ang paksa at itanong sa iyong sarili ang mga sumusunod na katanungan:
   • Ano ang napansin mo tungkol sa paksa? Anong mga kulay, pagkakayari, at pagkakaiba ang nakita mo?
   • Paano ang tunog ng iyong paksa? Ano ang tenor at dami ng kaganapan?
   • Mayroon bang tiyak na amoy o panlasa? Maaari mo ba itong ilarawan nang tumpak?
2. Ipakita, sa halip na sabihin. Ang Haiku ay mga snapshot ng layunin na karanasan, at hindi ng paksang interpretasyon o pagtatasa ng ilang mga kaganapan. Mahalagang ipakita sa mambabasa ang isang ganap na katotohanan ng sandali, at huwag sabihin sa kanya kung ano ang iyong naramdaman tungkol dito. Hayaan ang mambabasa na madama ang kanyang sariling damdamin bilang tugon sa imahe.
   • Mag-opt para sa pinigilan at banayad na koleksyon ng imahe. Huwag sabihin na tag-araw, ngunit ilarawan ang anggulo kung saan nahuhulog ang araw, o kung paano umiikot ang mga snowflake.
   • Iwasan ang mga klisey. Ang mga karaniwang parirala tulad ng "isang madilim, mag-agos na gabi" ay nawawala ang kanilang lakas sa paglipas ng panahon. Pag-isipang mabuti ang imaheng nais mong ilarawan, gamit ang mapanlikha at orihinal na wika. Hindi ito nangangahulugan ng pag-agaw ng Van Dale at paghahanap para sa pinaka-hindi pangkaraniwang mga salita, ilarawan lamang kung ano ang iyong naranasan at ipahayag sa pinakatarungang posibleng wika na maaari mong makita.

Bahagi 4 ng 4: Maging isang manunulat ng haiki

1. Maging inspirasyon. Pumunta sa labas para sa inspirasyon, tulad ng ginawa ng mahusay na mga makatang haiku. Maglakad-lakad at ibagay ang iyong paligid. Aling mga detalye ang nakakaakit sa iyo? At bakit nila ginagawa iyon?
   • Magdala ng isang kuwaderno upang magsulat ng mga linya sa sandaling maisip nila. Hindi mo malalaman kung kailan darating ang inspirasyon sa iyo. Isang bato sa isang stream, isang daga na tumatakbo sa mga track ng tren, hindi mo alam.
   • Basahin ang haiku mula sa ibang mga manunulat. Ang kagandahan at pagiging simple ng haiku ay nagbigay inspirasyon sa libu-libong makata sa maraming mga wika upang sumulat sa ganitong uri ng tula. Ang pagbabasa ng iba pang haiku ay maaaring mapalakas ang iyong sariling imahinasyon.
2. Upang magsanay. Tulad ng lahat ng iba pa, ang pagsasanay ay ginagawang perpekto. Isinasaalang-alang ang pinakadakilang makata ng haiku sa lahat ng oras, sinabi ni Bashō na ang bawat haiku ay dapat na nakapasa sa dila ng isang libong beses. Isulat at isulat muli ang bawat tula hanggang sa ganap na maipahayag ang kahulugan ng iyong haiku. Napagtanto na hindi mo kinakailangang manatili sa 5-7-5 na istraktura, na bawat tunay na pampanitikang haiku isa kigo ay may, isang dalawang-bahagi na istraktura, at pangunahing layunin ng isang pandama ng imahe.
3. Panatilihin ang pakikipag-ugnay sa iba pang mga makata. Kung nais mo talagang maging seryoso tungkol sa haiku, maaari itong magbayad upang sumali sa isang samahan ng haiku. Ang ilang mga kilalang samahan ay ang Haiku Society ng Amerika, Haiku Canada, ang British Haiku Society, ngunit may mga katulad na pangkat sa buong mundo. Halimbawa, sa Netherlands, mayroong Haiku Kring Nederland. Mayroon ding mga magazine na haiku tulad ng Modernong Haiku at Frogpond. Sa pamamagitan ng pagbabasa nito maaari kang matuto nang higit pa tungkol sa art form na ito.

Mga Tip

• Ang haiku ay nagmula sa haikai no renga. Ito ay isang pangkat ng tula na karaniwang isang daang mga saknong. Ang hokku, ang unang saknong, ng pakikipagtulungan sa renga na ito, ay tumutukoy sa panahon at mayroong isang intersection. Ang Haiku bilang isang independiyenteng form ng sining ay nabubuo sa tradisyong ito
• Ang Haiku ay tinatawag ding "hindi natapos" na tula, sapagkat ang mambabasa ay kailangang tapusin ito sa kanyang sariling puso.
• Hindi tulad ng tradisyonal na mga tula sa Kanluran, ang haiku halos hindi kailanman tumutula.
• Ang mga makabagong haiku poet ay maaaring sumulat ng mga tula na napakaikli at naglalaman lamang ng kaunting mga salita. Nagsusulat din ang ilang tao mini haiku, na may isang 3-5-3 na istraktura ng pantig.