Nilalaman

• Mga hakbang
• Bahagi 1 ng 3: Paghahanda sa Gumuhit sa isang Cubic Style
• Bahagi 2 ng 3: Pagdadala ng Mga Ideya sa Canvas
• Bahagi 3 ng 3: Pagguhit sa isang estilo ng kubiko para sa mga bata

Ang Cubism ay isang kilusan sa pagpipinta na nagmula sa pagitan ng 1907 at 1914, ang nagtatag nito ay sina Georges Braque at Pablo Picasso. Sinubukan ng mga Cubist na ilarawan ang dalwang-dimensional na katangian ng canvas. Ang mga artista sa direksyong ito ay sinira ang mga itinatanghal na bagay sa simpleng mga hugis na geometriko at gumamit ng maraming at kumplikadong pananaw. Ang direksyong ito ay tinawag na Cubism pagkatapos tinawag ng kritiko ng sining sa Pransya na si Louis Voxel na ang mga form ng gawa ni J. Braque ay "cubes". Subukang lumikha ng iyong sariling estilo ng kubiko - makakatulong ito sa iyo upang mas maunawaan ang kasaysayan ng pagpipinta at tingnan ang sining mula sa isang bagong anggulo.

Mga hakbang

Bahagi 1 ng 3: Paghahanda sa Gumuhit sa isang Cubic Style

1. 1 Ihanda ang iyong lugar ng trabaho. Ang pagpipinta ay nangangailangan ng isang malinis na lugar ng trabaho. Pumili ng isang lugar na mahusay na naiilawan na may natural na ilaw at gumamit ng isang table o kuda bilang isang suporta para sa iyong canvas.
   • Ilagay ang newsprint sa sahig o mesa upang maiwasan ang paglamlam dito.
   • Gumamit ng isang basong tubig at isang malambot na tela upang linisin ang iyong mga brush pagkatapos ng nakaraang pintura.
2. 2 Piliin ang iyong canvas. Ang pinakamadaling paraan ay ang pagbili ng isang nakahanda na canvas, kahit na maaari mo itong iunat sa isang kahabaan ng iyong sarili. Piliin ang laki at hugis ng iyong canvas - tandaan na ang malaki o katamtamang canvas ay mas madaling iguhit kaysa sa maliit na canvas.
   • Kung magsasanay ka lang, maaari kang gumamit ng isang malaking sheet ng pinahiran na papel.
   • Ang papel at canvas ay magagamit sa isang tindahan ng suplay ng sining.
3. 3 Ihanda ang natitirang mga materyales. Para sa isang pagpipinta sa kubiko, kakailanganin mo ang mga tool sa pag-sketch, canvas, brushes, pintura, at inspirasyon.
   • Ang anumang uri ng pintura ay maaaring gamitin, ngunit ang mga pinturang acrylic ay pinakamahusay, lalo na para sa mga nagsisimula. Ang mga pinturang acrylic ay maraming nalalaman at kadalasang mas mura kaysa sa mga pintura ng langis at mas angkop para sa paggawa ng malulutong na linya.
   • Pumili ng mga brush na angkop para sa mga pinturang acrylic. Para sa kaginhawaan, gumamit ng maraming magkakaibang laki ng mga brush.
   • Huwag kalimutang gumamit ng isang lapis at isang pambura upang i-pre-sketch ang pagpipinta.
   • Maaaring kailanganin mo rin ang isang panukala o sukatan ng tape upang gumuhit ng malinaw, tuwid na mga linya.
4. 4 Pumili ng isang bagay. Bagaman ang Cubism ay isang abstract na kilusan sa kontemporaryong sining, karamihan sa mga Cubist artist ay naglalarawan ng mga totoong bagay. Karaniwan, ang mga tukoy na bagay ay nahulaan sa likod ng mga indibidwal na mga fragment at mga geometric na hugis.
   • Magpasya kung magpapakita ka ng isang tao, isang tanawin, o isang buhay na tahimik pa rin.
   • Pumili ng isang bagay na maaari mong obserbahan sa katotohanan kapag lumilikha ng isang pagpipinta. Halimbawa, kung nais mong ilarawan ang isang tao, hilingin sa iyong kaibigan na magpose para sa iyo. Kung lilikha ka ng buhay na tahimik, ilagay ang mga naaangkop na bagay sa harap mo, tulad ng mga prutas o instrumento sa musika.
5. 5 Iguhit ang pangkalahatang balangkas ng paksa sa canvas gamit ang isang lapis. Gagabayan ka ng sketch na ito kapag lumilikha ng pagpipinta. Huwag magalala tungkol sa maliliit na detalye. Gumuhit gamit ang malawak na mga malalambot na stroke upang maipahatid ang paksa sa paggalaw.
   • Pagkatapos mong lumikha ng isang pangkalahatang sketch, patalasin ang mga balangkas nito sa isang pinuno.
   • Kung saan ang mga linya ng sketch ay makinis at bilugan, i-tweak ang mga ito upang mayroon kang mga tuwid na linya at mahusay na natukoy na mga sulok.
   • Halimbawa, kung nag-sketch ka ng isang pigura ng tao, patalasin ang mga bilugan na balikat at gawin silang katulad ng isang rektanggulo.

Bahagi 2 ng 3: Pagdadala ng Mga Ideya sa Canvas

1. 1 Gumuhit ng mga karagdagang linya. Kinakailangan na paunlarin ang geometry ng larawan upang hindi ito binubuo ng mga panlabas na balangkas lamang ng bagay. Pag-isipan kung paano mo masisira ang bagay na ito sa karagdagang mga hugis na geometriko.
   • Bigyang pansin ang pag-iilaw. Sa Cubism, sa halip na naglalarawan ng mga anino at halftones, ginamit ang ilaw upang bigyang-diin ang mga hugis na geometriko. Iguhit sa mga pigura ang direksyon na nagmumula sa ilaw.
   • Kabilang sa iba pang mga bagay, gumamit ng mga linya upang ipahiwatig ang anino.
   • Huwag matakot na magdagdag ng mga intersecting line.
2. 2 Lumikha ng isang paleta ng kulay. Sa Cubism, ang mga artist ay nakatuon sa mga hugis kaysa sa kulay. Kadalasang ginagamit ang mga neutral na kayumanggi at itim. Ang pagpipinta ni J. Braque "Candlestick and Cards" ay nagpapakita kung paano gumamit ang artist ng mga walang kinikilingan na kulay upang bigyang-diin ang form.
   • Kung nais mong gumamit ng maliliwanag na kulay, pumili ng 1-3 pangunahing mga kulay upang mapanatili ng pagpipinta ang mga malinaw na mga geometric na hugis nito.
   • Maaari mo ring gamitin ang isang monochromatic palette ng isang solong kulay. Halimbawa, sa marami sa kanyang mga kuwadro na gawa, gumamit si Picasso ng mga shade ng asul.
   • Maglagay ng mga pintura sa paleta o plato ng papel sa harap mo. Gumamit ng puting pintura para sa mas magaan na mga shade. Paghaluin ang mga pintura at kunin ang mga kulay na gusto mo.
3. 3 Mag-apply ng mga pintura sa sketch ng pagpipinta. Gabayan ng paunang sketch.Bigyang-diin ang mga balangkas ng mga hugis na may mas madidilim na mga kulay. Hindi tulad ng mga tradisyunal na istilo, hindi mo kailangang ihalo ang iba't ibang mga kulay sa bawat isa upang makakuha ng mga transitional shade. Ang mga linya ay dapat manatiling malinaw at malutong.
   • Pinapayagan ka ng mga pinturang acrylic na suportahan ang isang kulay sa tuktok ng isa pa, na ginagawang mas malaki ang imahe.
   • Kung kinakailangan, gabayan ang brush gamit ang isang pinuno, tulad ng gagawin mo kapag gumuhit gamit ang isang lapis. Ang mga linya ay dapat manatiling kasing linaw na parang iginuhit sa isang lapis.

Bahagi 3 ng 3: Pagguhit sa isang estilo ng kubiko para sa mga bata

1. 1 Pumili ng mga materyales na angkop para sa mga bata. Kakailanganin mo ang mga materyales at tool kung saan madali makaguhit ang mga bata at hindi masyadong marumi.
   • Ang mga nalilinis na pinturang acrylic ay gumagana nang maayos para sa mga bata. Maaari ka ring lumikha ng isang "obra maestra" gamit ang mga marker, krayola, o krayola.
   • Kumuha ng isang malaking sheet ng pinahiran art paper o isang sketchbook ng sketching paper.
   • Kakailanganin mo rin ang mga brush ng pintura, isang lapis, at isang pambura.
   Payo ni SPECIALIST

   

   Kelly medford

   
   
   Ang propesyonal na artist na si Kelly Medford ay isang Amerikanong artista na naninirahan sa Roma, Italya. Nag-aral siya ng klasikal na pagpipinta, pagguhit at grapiko sa USA at Italya. Pangunahin siyang nagtatrabaho sa bukas na hangin sa mga lansangan ng Roma, at naglalakbay din para sa mga pribadong kolektor. Mula noong 2012, nagsasagawa na siya ng mga art tours ng Rome Sketching Rome Tours, kung saan tinuturuan niya ang mga panauhin ng Eternal City na lumikha ng mga sketch ng paglalakbay. Nagtapos mula sa Florentine Academy of Arts.

   Kelly medford
   Propesyonal na artista

   Ang pagguhit sa isang estilo ng kubiko ay isang mahusay na paraan para sa mga bata upang makabuo ng pagkamalikhain at imahinasyon. Sinabi ng Plein air artist na si Kelly Medford: "Ang mga bata ay palaging dapat hikayatin, anuman ang kanilang gawin, na turuan sila ng iba't ibang mga kasanayan na patuloy na umunlad at higit na hamunin sila. Ang pag-aaral ng mga bagong kasanayan ay makakatulong sa isang bata na mapabuti ang mayroon na siya. "

   
   
2. 2 Pumili ng angkop na bagay. Maaari itong maging isang bagay na kasing simple ng isang vase ng mga bulaklak o kahit isang solong bulaklak. Una, kailangan mong gumuhit ng isang sketch ng object na ito, at pagkatapos ay ihati ito sa mga geometric na hugis.
   • Pumili ng isang bagay malapit sa iyo. Mas mahusay na magsanay ng pagguhit ng isang bagay na totoo kaysa sa pagsubok na ilarawan ang isang abstract na bagay.
   • Magsanay sa pagguhit ng maliliit na sketch ng bagay sa sketchbook. Kinakailangan na magpasya kung paano eksaktong ilalarawan mo ang bagay sa iyong pagpipinta.
3. 3 Sketch bagay sa sheet kung saan mo lilikhain ang pagpipinta. Banayad na markahan ang mga linya ng isang lapis upang sa kaso ng isang pagkakamali maaari silang mabura at ma-redrawn.
   • Kapag lumilikha ng iyong sketch, tandaan na hindi ito dapat maging masyadong makatotohanang.
   • Mas okay na magtapos sa mga intersecting na linya at pinalaking detalye. Gagawin nitong mas abstract ang pagguhit.
4. 4 Masira ang pagguhit sa malalaking mga geometric na hugis. Kumuha ng isang pinuno at lapis at gumuhit ng mga tuwid na linya sa iba't ibang direksyon. Maging malikhain at isipin kung paano pinakamahusay na mailagay ang mga linyang ito.
   • Tiyaking walang malalaking blangko na lugar sa pagguhit.
   • Hindi ka rin dapat lumikha ng masyadong maraming magkakahiwalay na lugar at masira ang pagguhit sa maraming maliliit na mga geometric na hugis.
5. 5 Kulayan ang mga nagresultang mga hugis na geometriko. Dapat mong ipinta nang hiwalay ang bawat hugis. Mag-eksperimento sa mga stroke ng brush sa iba't ibang direksyon upang mag-iba ang pagkakayari ng iyong pagpipinta.
   • Balangkasin ang mga nagresultang mga hugis na may itim o kayumanggi pintura.
   • Subukang limitahan ang iyong sarili sa ilang mga kulay lamang.
6. 6 Ipakita ang iyong piraso. Tapusin ang pagpipinta at huwag kalimutang i-caption ito sa ilalim.
   • Ang isang katulad na larawan ay perpekto para sa dekorasyon ng silid ng isang bata.
   • Ang nasabing larawan ay magsisilbing isang magandang regalo para sa mga magulang o lolo't lola para sa kanilang kaarawan.